引き続き負け組サックス

前回の記事では、ひとごとのようにＣ管(C-melody)サックスの基礎知識的な話を書いていたが、今回は自分のこととして書いてみる。

僕がＣ管を使うのは、こんなときだ。

• 歌伴確定の演奏現場
• Key DやKey Aの曲を演奏
• 他にテナーやアルトが沢山いるセッション現場

逆に、こんな状況じゃ無い場合には、テナーとトランペットの組み合わせが一番しっくりくる。というわけで、僕がＣ管を使う頻度は、年に１～２度といったところ。

歌伴は、Ｃ管が最も威力を発揮する用途だ。個人的にトランペットは歌伴向きじゃないと思っているため、歌伴がある場合は、フリューゲルホーンかサックスを使っている。移調楽器（テナーサックスやアルトサックス、トランペット）だと、ボーカリストが持参した、初見で演奏しなければならない譜面に対して、更にコード読み替えという手間が加わるのだが、Ｃ管サックスにはこれが不要。だから、譜面のコード進行を読んでいけば、とりあえず歌伴はなんとかなる。

Key DやKey Aの曲という話は、自分で移調楽器を演奏した経験が無い方には理解しづらいだろう。ピアノのド（Ｃ)とトランペット・テナーサックスのレ（Ｄ）は、実は同じ高さの音である。つまり、ピアノとトランペット・テナーサックスは、ドの音が違うということ。この差を埋めるため、ピアノ用の譜面がハ長調(Key C)の場合、テナーサックスやトランペットはその全音１つ上の調を演奏している。

つまり、ピアノ用でKey D（＃が２個）の曲の場合、テナーやトランペットだとKey E（＃が４個）として演奏しなければならず、ピアノ用でKey A（＃が３個）に至ってはKey B（＃が５個）として演奏しなけりゃならないのだ。これは結構面倒くさい。

僕も大好きなWaveというボサノバの曲は、Key Dで演奏されることが多い。Key Eとしてテナーでも吹けなくはないが、Key Dのままのほうが、よほど楽に吹ける。あと、ジャズではあまりKey Aの曲って登場しないけれど、ポップス・ロック（要はギターが主役のジャンル）だとKey Aは多い。こんな場合にも、Ｃ管は楽だ。

ところで、僕のＣ管サックスは、1920年代のC.G.Conn製。この頃のConnのテナーといえば、なんといってもチューベリーだ。モデル名はNew Wonderなのだが、1930年代にこのテナーサックスを使って人気を博していたChu Berryというサックス奏者がいて、彼の名前で通じるようになってしまったという、珍しい機種。うるさ型の人に言わせると、チューベリーはテナーだけであり、アルトはチューベリーと呼んじゃいけないということらしい。

北浦和のなかざわ管楽器修理工房でオーバーホールと若干の近代化工事を行っていただいたのだが、上の画像は、その時にチューベリーと並べて撮影したもの。左がＣ管で、右がチューベリーだ。同じシリーズの楽器なので、よく似ている。

なお僕の楽器は、オリジナル性よりは使ってナンボなので、テーブルキーをもう少し使いやすくするため、こんな感じに軽く改造してある。

まぁ、この程度だと、近代サックスとの差は埋まらないが、オリジナルの状態よりは少し演奏しやすくなった。

吹いた感じだが、僕はアルトに近いと思っている。だが、アルト吹きの友人（新品Ｃメロディのオーナー）が言うには、テナーに近いと。普段使っているサックスがテナーなのかアルトなのかで、感じ方が違ってくるようだ。

さて、最後にＣ管に対する僕の感想。テナーやアルトでできることは、Ｃ管でも大抵は可能なので、Ｃ管１本でサックス生活を送ることも可能だろう。だが、それ以上にテナーサックスの方が僕には魅力的。だからＣ管は、今後も限られた場面でしか使わないだろうなと思う。